Madonna con Bambino con Santi  e Cherubini dei primi decenni del 1800 dipinta ad olio su tela.

La Vergine è seduta su di un piedistallo con il Bambino in braccio,il quale tiene nella mano sinistra un rosario finemente decorato ed elaborato; la figura di Maria è il tema iconografico più ricco di tutta l’arte cristiana; in questa opera è rappresentata la Madonna del Rosario nella visione di San Domenico; lui è genuflesso davanti alla Vergine in trono col Bambino e riceve dalle loro mani un rosario. Appena sotto di lei vi sono inginocchiati Santa Francesca Romana sulla sinistra e San Domenicano sulla destra. Gli attributi iconografici della santa sono un angelo che sorregge un libro aperto  e la freccia, simbolo di vittoria sulla malattia; infatti Santa Francesca Romana si dedicò alle opere di carità, soprattutto ad alleviare le sofferenze degli appestati.

Mentre gli attributi di San Domenico sono il giglio, simbolo di castità e un libro, i Vangeli; secondo la tradizione il rosario fu istituito da lui e nell’iconografia il Santo lo riceve dalle mani della Vergine o del Bambino.

Questi sono i protagonisti del dipinto, ma vi sono altri personaggi particolari come in alto a destra, due teste di Cherubini; il Cherubino è un tipo di angelo presente nell’ebraismo e nel cristianesimo ed è posto “oltre il trono di Dio”, espressione metaforica  per indicare l’estrema vicinanza a Dio ed al suo potere; nell’iconografia classica e artistica  sono raffigurati con volti umani, di rarissima bellezza e splendore e sono considerati dediti alla protezione. La scena è rappresentata in un interno data la presenza delle due colonne sullo sfondo, dei tendaggi blu e del trono.

L’opera risale ai primi decenni dell’800 e l’autore ha prestato molta attenzione alla cura del dettaglio, come lo si può notare nell’espressione delle due figure inginocchiate, nelle nappe, nel rosario tenuto dal Bambino, nella decorazione della base del trono che sembra un alto rilievo del volto di un angelo, e nella scanalatura delle colonne. L’interno è in un ambiente con poca luce, infatti lo sfondo è prevalentemente scuro, mentre la scena in primo piano con i personaggi è illuminata da una luce che proviene da in alto a sinistra. Il chiaro-scuro è sottolineato per la maggior parte dai panneggi sinuosi dei personaggi.

Questo dipinto religioso  si presenta senza cornice, in buono stato generale di conservazione.

Rispetto alle foto, le minime lacerazioni documentate in basso a sinistra e in alto a destra sono state restaurate. Il retro  della tela  denuncia alcune “toppe”,  indicative della riparazione di precendenti consunzioni del supporto.